（香港文匯網(wǎng)記者 李望賢）吳冠中是二十世紀(jì)中國美術(shù)史上獨(dú)樹一幟的著名藝術(shù)家。他一生致力於「油畫的民族化」和「國畫的現(xiàn)代化」，在中西藝術(shù)融合的實(shí)踐上做出了巨大貢獻(xiàn)。近日，由深圳美術(shù)館和浙江美術(shù)館聯(lián)合主辦的「我負(fù)丹青——吳冠中藝術(shù)展?深圳特展」在深圳美術(shù)館（新館）與觀眾見面。本次展覽以吳冠中的自述為線索，展出62件作品，讓觀眾一瞥吳冠中的藝術(shù)風(fēng)采。

吳冠中主張現(xiàn)代的文人畫必須吸收西方藝術(shù)的營養(yǎng)，「從單一的偏文學(xué)思維的傾向，擴(kuò)展到雕塑、建築等現(xiàn)代造型空間去」。吳冠中在20世紀(jì)50年代至70年代致力於油畫風(fēng)景創(chuàng)作，並進(jìn)行油畫民族化的探索，他把歐洲油畫描繪自然的直觀生動(dòng)性、油畫色彩的豐富細(xì)膩性與中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神、審美理想融合到一起。從20世紀(jì)70年代起，吳冠中兼事中國畫創(chuàng)作，他運(yùn)用中國傳統(tǒng)材料工具表現(xiàn)現(xiàn)代精神，並探求中國畫的革新。他的水墨畫構(gòu)思新穎，章法別緻，善於將詩情畫意通過點(diǎn)、線、面的交織而表現(xiàn)出來，既富東方傳統(tǒng)意趣，又具時(shí)代特徵。吳冠中發(fā)表了大量創(chuàng)作談和寫生札記，以他特有的簡潔、銳利和明晰，展示了另一種寫作方式和文風(fēng)，其核心正是所謂「其歌也有思，其哭也有懷」。他提出「風(fēng)箏不斷線」，質(zhì)疑「內(nèi)容決定形式」，為「抽象美」辯護(hù)，以及抨擊以筆墨為評(píng)鑒繪畫的唯一標(biāo)準(zhǔn)等，都是他在藝術(shù)實(shí)踐基礎(chǔ)上深入思考的結(jié)果。

1980年4月，吳冠中畫展在深圳展覽館（深圳美術(shù)館前身）舉辦，時(shí)隔四十五年，吳冠中藝術(shù)展再度在深圳啟幕。是次展覽呈現(xiàn)了吳冠中及其家屬向浙江美術(shù)館捐贈(zèng)作品中的佳作，包括吳冠中的師友贈(zèng)予他的藝術(shù)珍品，以及深圳美術(shù)館藏吳冠中繪畫及文獻(xiàn)。展覽既屬於深圳美術(shù)館「美術(shù)菁英在深圳」展覽系列，又位列浙江美術(shù)館「南山盈藏」名家典藏系列展覽。展覽將持續(xù)至9月7日。